http://www.rockit.it/recensione/24968/micheleanelli-michele-anelli-e-chemako
20/10/2014 di Angela Filippi
Non mi soffermo a dire quali siano le influenze o a parlare di come sia nato questo lavoro e di chi abbia avuto la brillante idea. Certo l’unione di Michele Anelli con i Chemako ha portato ad un bellissimo risultato, ad una produzione senza dubbio eccellente. Ma il punto questa volta è un altro: mi ha emozionato, sul serio, mi ha toccato nel profondo. Non credo sia una coincidenza il fatto che l’abbia ascoltato proprio ora che sto per intraprendere un lungo viaggio ed un nuovo cammino.
È proprio di questo che Michele parla, del cammino che tutti i giorni si affronta, dalla mattina quando ci alziamo dal letto alla sera quando ci ritorniamo, dei sacrifici e del sudore che lasciamo per strada, dei sorrisi e delle lacrime di chi incontriamo. Ci dimostra e ci fa ricordare quanto coraggio possiamo avere (“innamorarsi del futuro vuol dire rischiare qualcosa” da “La scelta di Bianca”), anche nelle piccole cose, di quanto possiamo camminare a testa alta e di quanto tutti noi e tutte le nostre storie siano importanti, anche se si tratta di ricerche e di scelte agli occhi degli altri difficili da comprendere. Nel suo album si parla di noi, tutti, nessuno escluso. Un insieme di racconti e di ballate in diverso stile, da erede di Battisti, in chiave soul. È un lavoro eclettico, è la sua storia personale, è la nostra storia, la storia di chi ha incontrato nel suo cammino, di chi c’è ancora e di chi non c’è più. Possiamo rispecchiarci nei suoi brani, ci possiamo riconoscere, possiamo fermarci a riflettere sulle nostre scelte passate e possiamo pensare al futuro, consapevoli di poterlo affrontare e carichi di un bagaglio che non diventerà mai vecchio e che mai ci lascerà. Ci possiamo commuovere mentre lo ascoltiamo guardando l’oceano.
Michele Anelli & Chemako – http://highwayitaly.blogspot.it/2014/03/michele-anelli-chemako.html
Michele Anelli è stato un pioniere sempre in anticipo sui tempi. Aveva capito la lezione springsteeniana, i temi e le storie più che la musica, prima di tutti e ne aveva riproposto con i Groovers una sua personale e convincente versione. Ha cambiato rotta, non senza un certo coraggio, ispirato dalle forme mutevoli dei Wilco e nello stesso tempo ha lavorato a lungo sulle canzoni popolari italiane, ancora una volta, qualche anno prima che diventassero d’obbligo. Quello che gli mancava era un passo che rispondesse al suo profilo e l’ha fatto collaborando con i Chemako: il sound del disco è loro, solido, compatto, elettrico, essenziale, senza fronzoli. La storia, le storie che ci sono dentro è quanto di più personale abbia prodotto Michele Anelli: dall’intensa Ballata contro il tempo a Sono sempre nei guai, una pop song più o meno perfetta, tutto lo spettro delle sue perlustrazioni sonore è ben rappresentato dall’uniforme interpretazione dei Chemako e dall’indomita volontà di mettersi di nuovo in gioco. Con canzoni che sono sentiti ritagli autobiografici (La strada di mio padre), suggestive istantanee (Lettera dal finestrino) o frammenti di vocabolari, sempre attuali, ormai digeriti a lungo (Resisterò, Uomini e polvere, Sparare cantando). Al di là dei temi, le canzoni s’incastrano una nell’altra nel definire il nuovo volto di un protagonista della musica italiana che è stato capace di non restare fermo e di rinnovarsi in modo radicale, anche dopo anni e anni di incessanti tentativi e ricerche. Non ne esistono tanti altri.
(Marco Denti)
BUSCADERO – Aprile 2014 – di Gianni Zuretti
I CHEMAKO di Gianfranco Scala, dopo tanto blues, stanno cercando una nuova strada, o forse è meglio dire che amano sperimentare, e probabilmente questo è il percorso che la musica contemporanea deve percorrere per impedirle di finire nell’oblio della reiterazione di se stessa; Michele Anelli, per vent’anni front man dei Groovers, rock band dall’imprinting springsteeniano, quando non era ancora lo standard modaiolo su cui pare ormai cimentarsi, sta riposizionando la propria scrittura verso territori per lui inesplorati, quelli del rock italiano d’autore. Le due anime si sono incontrate per questo disco omonimo, due realtà apparentemente abbastanza lontane tra loro che trovano la sintesi perfetta per un disco dal sapore inatteso che suscita, fin dal primo ascolto, una curiosità imprevista. Le canzoni sono maledettamente buone, i testi in italiano sono di spessore, gli arrangiamenti avvincenti, a tratti davvero entusiasmanti, poggiano su una sezione ritmica, Bertolotti (drums), Re e spampinato (bass), navigata, fantasiosa e piaciona, le chitarre di Scala e anelli girano a mille con grinta e “varietà floreale” costituita da riff e soli pregevoli ai quali French ci ha ormai abituato. La voce di Michele sorprende in quanto, costretta a modularsi per piegare l’idioma ed adattarlo alla metrica di un rock stradaiolo, sa trasformare alcuni limiti di potenza, che potrebbero normalmente rappresentare un gap, in un asso nella manica; praticamente sta a metà tra Battisti e Young e strofa dopo strofa diventa una compagna di viaggio davvero piacevole. Io lavoro per i tuoi sogni, ha l’andamento rotolante e rimbalzante di una ballata rock Younghiana, con tanto di coda chitarristica acida e sferzante, La scelta di Bianca è la più cantautoriale del lotto, si presenta armonica e leggera come una piuma, vede la presenza di un compagno di mole battaglie Evasio Muraro, ai cori anche in altri brani, e di Lakeetra Knowles alla strofa in inglese, sono superbi i ricami di French all’elettrica. Vorrei vederti libera richiama Battisti mentre Ballata contro il tempo è un brano intenso “…alzo i pugni contro il tempo per chi come noi tempo non ha…”, un inno amaro sul tempo perduto che però alla fine apre alla speranza di un tempo ritrovato, questo è forse il punto più alto di scrittura del disco. Ma ci sono altre frecce nell’arco della band come le rock song Sono sempre nei guai e Uomi e polvere. In conclusione questo è un buon album di rock d’autore italiano con cui non sappiamo se Michele Anelli inaugura un nuovo percorso oppure se, più semplicemente, si è preso il tempo per una gita nelle campagne che portano a Pavia per incontrare nuovi amici, fatto sta che il sodalizio con i Chemako pare funzionare davvero bene.
Michele Anelli & Chemako – http://www.rootshighway.it/italy/anelli.htm
In tempi non sospetti – e anche parecchio pionieristici – i Groovers hanno solcato il terreno della canzone roots rock americana, in qualche modo anticipando o facendo strada a quella scena che oggi ci piace orgogliosamente pensare di avere in parte alimentato su queste pagine. Di quell’esperienza le canzoni e la figura di Michele Anelli hanno sempre rappresentato il punto di riferimento principale, tanto che, chiusa la storia del gruppo quattro anni fa con un progressivo mutamento nel loro sound (gli ultimi lavori avevano abbracciato una attitudine più “indie rock ” in certe soluzioni), era lecito attendersi da lui una mossa nuova, che potesse ripartire da zero.
Michele Anelli & Chemako è la risposta e pare di poter dire convincente, anche se fattibile di ulteriori aggiustamenti di rotta. Innanzi tutto perché con coraggio prova a scoprirsi con la lingua italiana (terreno comunque non inedito per Anelli, che lo aveva affrontato nelle sue nuemrose indagini sui canti di Resistenza), insidioso cambio per chi per tanto tempo ha pensato e scritto in inglese, in secondo luogo perché sancisce l’incontro artistico con il combo dei Chemako, la cui esperienza in campo rock blues e di roots music (con Fabrizio Poggi e titolari di un interessante album omonimo) tiene insieme i fili con il passato e allo stesso tempo offre una nuova chiave di lettura al repertorio di Michele Anelli. La mescolanza così di rock’n’roll tradizionalista, ballate d’autore e persino un briciolo di soul tra le righe (anche abbastanza evidente in episodi come Marylin e Resisterò) ha sortito un discreto effetto sulla musica di Anelli, il quale resta fieramente ancorato alla sua storia di lotta e di sensibilità sociale (la citata Resisterò, Uomini e Polvere, dal titolo “steinbeckiano” Sparare cantando, nel segno dell’amato Woody Guthrie, anche nell’arrangiamento folk) ma questa volta declinandola con spazi più diluiti, con uno sguardo più maturo.
L’unione con i Chemako sembra funzionare soprattutto negli episodi più riflessivi: La strada di mio padre, ad esempio, soffusa nel canto, con un interessante arrangiamento ritmico (i loop del produttore e batterista Stefano Bertolotti), così come Ballata contro il tempo, arricchita dai cori dell’amico e vecchio collaboratore nei Groovers Evasio Muraro; o ancora i riverberi chitarristici (l’ottimo Gianfranco Scala) e gli orizzonti desert rock che avvolgono Io lavoro per i tuoi sogni. Diversamente sembrano chiedere uno sforzo in più proprio quei momenti in cui torna la voglia di fare rock e di liberare l’elettricità: Vorrei vederti libera e Andare oltre appaiono forse più prevedibili per chi conosce a fondo il percorso di Anelli. Meglio semmai insistere sull’immediatezza pop di Sono sempre nei guai, avviluppata tra chitarre dalle timbriche calde e vintage (in tutto il disco, ottimamente prodotto), tanto quanto La scelta di Bianca, nel finale attraversata dal canto blues dell’ospite Lakeetra Knowles.
Attendiamo a questo punto di vedere maturare ulteriormente dal vivo queste canzoni, che appaiono come un viatico per una nuova, diversa stagione musicale di Michele Anelli.
